Vi har et ønske om at du som publikum skal være en del av vår hverdag og kjenne på hele sanseregisteret – uavhengig av om det er gastronomisk eller kunstnerisk. Derfor lanserer vi en rekke tiltak for å gjøre opplevelser hos oss mer tilgjengelig for alle.
I dagens samfunn er det ingen av oss som går uanfektet av inflasjon, økte matvarepriser og høye renter. Dette endrer våre bruksmønstre med små og store valg i hverdagen — og måten vi velger å sosialisere oss på.
Når en ser bare få år tilbake under pandemi-årene, var det en ting vi lærte oss som samfunn: Det å sosialisere seg er nøkkelen til god mental helse og et generelt sunt liv. I lys av den lærdommen ønsker vi å bidra på vår måte i tiden samfunnet nå befinner oss i.
Sammen med våre andre datterselskaper gjør vi disse tiltak i første kvartal i 2024:
Studentrabatt: –Vi øker studentrabatten på alle våre arrangementer på Tou fra 15 til 20% i snitt, som gjør det lettere for regionens dyktige studenter å delta på våre arrangementer. Vi tror at et inkluderende studentliv blir til et aktivt næringsliv.
Lån en opplevelse -“Lån en opplevelse” er et tiltak som muliggjør å oppleve kunst og kultur, uten at det koster noe. Sammen med Sølvberget bibliotek har vi en ordning som gjør at dem med lånekort kan hente billett til våre arrangementer. Sjekk med Sølvberget på kapasitet og hvilke arrangementer som gjelder.
Fortou Streetfood: -Alle som benytter seg av vårt tun får 10% på vårt streetfood-konsept Fortou. Skriv inn rabattkoden «varmere10» i rabattfeltet, eller si «Varmere Tou» i kassen – så trekkes summen av. Gjelder ikke drikke.
FÔR Catering: -Vår cateringbusiness er syltet på smakspaletten til storebror Fortou – og byr på regionens friskeste råvarer fra lokale leverandører. Vi gir 10% på all catering ut av huset (som ikke er arrangement på Tou), uavhengig om du bestiller til 10 eller 200 gjester. Legg til «Varmere Tou» i din bestilling, så slår vi av på faktura.
Øst ogResepsjonen: -På våre lune møtesteder Øst og Resepsjonen gir vi 10% på alkoholfri øl og 15% på kaffe. Si «Varmere Tou» i kassen ved kjøp så slår vi av på sluttsummen.
Med dette håper vi å sette et inkluderende eksempel og vise omtanke for våre gjester og samfunnet som en helhet. Go socialize!
TOU Tou er en flerkunstnerisk produksjon- og visningsarena for scenekunst, musikk og visuell kunst, og en av Norges største frie kunst- og kulturinstitusjoner. Over 200 profesjonelle kulturaktører fra flere fagfelt holder til på Tou. Vi presenterer et egenkuratert kunstnerisk program som Tou Atelierhus er en aktiv del av, gjennom blant annet utstillinger i Bruksrommet.
På Tou jobber vi med å muliggjøre ideer, skape nye referanser og impulser, tilrettelegge for samarbeid og gi vekstgrunnlag for et produserende kulturliv. Vi bygger delingskultur med utveksling av fagkompetanse og nettverk, der vårt arbeid rettes mot profesjonelle utøvere innenfor det frie feltet.
TOU ATELIERHUS Tou Atelierhus er et etablert kunstnerfelleskap hvor vi har 31 atelierer hvor ett er dedikert til nyutdannede billedkunstnere og kunsthåndverkere.
Bygget ble ferdigstilt i 2017 og inneholder blant annet et av verdens best fasiliterte grafiske verksted i Tou Trykk, prøvesalen Speilet, utstillingsrom, kunstbutikk og fellesareal. Det finnes også flere prosjektrom og grovverksteder som gjør at mange ulike kunstformer og produksjoner kan finne sted.
Det er etablert et snekkerverksted og vi ser på muligheten for å utvide med andre typer verksted etter huset og kunstnernes behov.
LEDIGE ATELIERER Atelierene ligger i tredje etasje i Tou Atelierhus. Det er godt tilrettelagt med ventilasjon, utslagsvask, god takhøyde, internettilkobling, åpningsvindu og flotte fellesarealer. All annen innredning og utstyr må besørges av leietakerne. Ved leie av atelier finnes også muligheten for leie av ulike prosjektrom.
ATELIER 1: 58,3 m2 ÅRLIG LEIE: 62 361 kr
ATELIER 2: 54,8 m2 ÅRLIG LEIE: 58 616 kr
KRAV OM KUNSTNERISK AKTIVITET Det stilles krav til leietakere i atelierhuset om kunstnerisk aktivitet i leieperioden. Leietaker må kunne dokumentere kunstnerisk aktivitet og aktiv bruk av lokalene. Leieavtale kan sies opp dersom det ikke dokumenteres tilfredsstillende aktivitet. Slik evaluering vil skje hvert 2. år.
LEIETAKERFORENING Medlemskap i leietakerforeningen er obligatorisk for atelierhusets leietakere. Leietakerforeningen bistår også Tou i det daglige.
TILDELING Tildeling forestås av en egen atelierkomité. Komiteen består av en representant for Tou, en representant for leietakerforeningen og en representant for lokale kunstinstitusjoner. I tillegg har Stavanger kommune en observatør i komiteen.
Atelierkomiteen skal tildele ledige atelier basert på søkernes profesjonalitet, kunstneriske aktivitet og motivasjon for atelierplass i Tou Atelierhus.
SØKEKRITERIER
Atelierhusets målgruppe er profesjonelle, yrkesaktive billedkunstnere og kunsthåndverkere
Atelieret skal kun brukes til kunstnerisk produksjon og kan ikke benyttes til lager eller stå ubrukt i lengre perioder
Ved fravær fra atelieret i mer enn to måneder skal det gis en skriftlig orientering til Tou om årsaken til dette
Leieperioden er for fem år, med mulighet for forlengelse
SØKNAD Søknaden skal sendes samlet som en pdf og inneholde begrunnelse, CV og en presentasjon av eget arbeid med fem verk:
Navn, fødsels- og personnummer, bostedsadresse, epostadresse og telefonnummer
Utdanningsbakgrunn
Gjennomførte prosjekter/ utstillinger/ utsmykkingsoppdrag/ annet (ev. utvalg)
Pågående prosjekter og planer framover
Motivasjon for å søke om atelierplass i Tou Atelierhus som inneholder hvordan man ønsker å bidra i eksisterende miljø og evt. om det er noen initiativ man ønsker i igangsette for miljøet eller senteret som sådan
Eventuelle ønsker om spesifikt atelier må oppgis med prioritet
SPØRSMÅL Spørsmål kan rettes til Tou ved daglig leder Per Arne Alstad Mail: paa@touscene.com Mobil: 930 04 217
Søknaden skal sendes til kontakt@touscene.com innen 24. januar. Tildeling vil skje innen 1. februar med mulig innflytning 15. februar.
Gnag står for driften av våre matkonsepter i Fortou, Fôr, Spildr og Oppkok, merkevarer som strekker seg fra streetfood til fine dining. Siden 2017 er det Elise Skjerve som har vært daglig leder for selskapet, nå gir hun roret videre til Therese Oddsen.
Formidabel vekst Elise Skjerve har gjennom de siste syv årene vært med å utvikle et av de mest spennende matkonseptene i regionen – der omsetningen har gått fra 2 til 20 millioner, og fra en til fire merkevarer.
Gnag har siden 2016 bygget et matkonsern som startet forsiktig i den gamle vaktbua på Tou i Stavanger øst. Syv år senere forvalter og drifter selskapet merkevarene Fortou, Spildr, FÔR og Oppkok med over 25 ansatte. Selskapet er eid av kokk Arnt Skjerve og Tou Scene.
«Vemodig, men på tide» Elise Skjerve sier følgende om avgangen:
– Det er en tid for alt – nå gir jeg roret videre til Therese, og med henne får selskapet en ny type kompetanse som skal ta utviklingen videre.
Elise Skjerve går selv over til konsulentbransjen og selskapet PWC.
Avtager Therese Oddsen sier følgende om sin nye rolle:
– Gnag representerer en spennende satsning. Her er det både spillerom og uløst potensiale i en fin kombinasjon som gjør at dette er ytterst interessant rolle. En av de første oppgavene blir å åpne det nye konseptet, Ry, i sammen med deleier Tou 01. februar.
Spire er et program for scenekunstnere i en etableringsfase og er et samarbeid mellom Tou ogRAS. Med Spire ønsker vi å være med på å løfte frem og utvikle nye scenekunstnere i Stavanger-regionen. De første årene av et kunstnerskap kan være utfordrende for noen. Følelsen av å være alene og rådvill gjør at enkelte faller av lasset før de i det hele tatt får kommet i gang. Timevis med stirring inn i et tomt word-dokument kan ta knekken på den beste.
Hvordan skal man komme i gang? Hvordan utvikles en idé? Hvordan strukturere hverdagen? Hvor finner man inspirasjon? Hvordan invitere noen tidlig inn i en prosess? Hvordan jobbe opp mot en søknadsfrist? Hva er en god prosess, og hva er et godt resultat?
I løpet av et spireår tilrettelegges det for at en kunstner i etableringsfasen får mulighet til å fordype seg i sitt arbeid. Programmet har fokus på utvikling og utforskning, fremfor forestilling og produksjon. Målet er å fasilitere for at kunstneren etter endt program er styrket til å fortsette en selvstendig praksis. Spirekunstneren får gjennom året tilgang på mentor, studio, tilrettelegging av prosessvisninger, kontorplass på Tou i perioder, hjelp til å skrive søknader og andre produsentoppgaver, nettverk, oppfølging og billetter til alle Tou og RAS forestillinger i ett år.
Søknadsfrist: 1. februar 2024. Oppstart: 1. mars 2024.
Ventetiden nærmer seg slutten – snart åpner vi vårt nye tilskudd i Tou-klyngen. Navnet er Ry og lokasjonen er Ryfylkegata 11. Her skal vi skape et helt nytt konsept og ser etter enda en dyktig kokk til å bli med på videreutviklingen.
Ry med smak av Midtøsten Ry skal være et inkluderende sted med lave skuldre, og vi har definert det som et samfunnshus der mat, drikke og kultur går hånd i hånd. Vi er upretensiøse med begge beina planta på jorda – og skal servere mat og drikke av høy kvalitet.
Smakspaletten er meze med smaker av Midtøsten – og vi bydelens beste vedfyrte pizzaovn. Alt for at kundene skal kjenne på det gode livet i Stavanger Øst.
Ny sted med flere kokker Snart åpner vi dørene – og trenger enda en dyktig kokk med oss i teamet. Kokken vi ser etter ser muligheter og helhet i kombinasjon, og er delaktig i måten vi fremtrer på. Både i gastronomiens verden og hvordan vi skaper kundeopplevelser som ikke står tilbake for noe.
Hos oss blir du en del av noe helt nytt, og du får bli med på å skape et sted fra bunnen av. Sammen skal vi lage noe helt unikt – og din kompetanse er viktig for oss. Er du nysgjerrig på Ry og har lyst til å bli en del av teamet? Send oss en CV med noen fine linjer om deg selv på therese@fortou.no?
I over to tiår har Tou vært en av de viktigste faktorene i byutviklingen i Stavanger Øst – og nå tar vi neste steg ved å åpne et nytt samlingspunkt for bydelen sammen med Gnag. Lokasjonen er Ryfylkegata 11. Navnet? Ry!
Siden Tou først åpnet dørene på starten av 2000-tallet har vi stadig funnet nye veier mellom kunsten, kulturen og byutvikling. Sammen med andre viktige aktører som Urban Sjøfront og Ostehuset satte vi mennesker og naturlige møtepunkter først, i utviklingen av en bydel som sto tom og til dels glemt.
Snart åpner vi Ry, det siste tilskuddet i Tou-klyngen. Vi viderefører arven etter The garden, våre gode venner som nå gir seg. Her skal vi skape opplevelser for hele bydelen – i en atmosfære du kun finner i Stavanger Øst.
Vi skal skape et varmt og inkluderende sted med lave skuldre – som snakker til alle deler av samfunnet. Her skal vi tilby lunch, middag, konserter, teater og festivaler og muligheten for å leie til private eventer. Med våre matkonsepter i Gnag, som også er medeier – skal vi utvikle smaker som appellerer til både gane som mage.
Velkommen til Ry – vi kommer tilbake med nøyaktig dato!
Forhallen (en del av Ølhallene) er lokalisert i lokalene til Tou, en av landets største uavhengige kulturinstitusjoner. Forhallen er et kunstnerstyrt visningsrom initiert av kunstnere ved Tou Atelierhus. Tidligere huset Tou Bruksrommet, dette har nå fått nytt utstillingslokale og nytt navn. Kuratorene for 2024 programmet er Sandra Vaka og Markus Bråten.
Forhallen gir kunstnere mulighet til en solo eller gruppeutstilling, gjennom en open call for våren 2024.
Søknaden skal inneholde: – Billedmateriale – En kort prosjektbeskrivelse (maks ½ side) – CV med kontaktinfo – Vedlagt som én PDF-fil merket OPEN CALL vår 2024_etternavn (Maks 10 MB).
Send søknaden til post.forhallen@gmail.com merket «OPEN CALL vår 2024_etternavn» i emnefeltet på e-posten.
Om å stille ut i Forhallen: Utstillingen i Forhallen holder åpent en helg, med vernissage torsdag eller fredag kveld. Utstilleren er selv ansvarlig for installasjon og nedmontering i samarbeid med kurator og teknikker. Forhallen har et fast honorar på 20 000kr per separatutstilling, som skal dekke reise og transport. Gallerirommet til Forhallen er 87m2, og har en takhøyde på 5m.
Tou Lyd i Stavanger har siden starten i 2019 huset noen av regionens mest profilerte og aktive musikere. Det har dog kun vært mulig å søke om å få fast øvingsplass på Tou Lyd. Det endrer vi på fra og med 20. november. Nå er det et ledig lokale som skal leies ut på ukesbasis, og i en prøveperiode frem til sommeren 2024 vil det til og med være mulig å låne lokalet uten kostnad!
Rommet er godt egnet til skriving og produksjon av musikk, og passer også til de som trenger et rom for øving og preproduksjon av konserter over en periode. Her er det også åpent for forsking på og eksperimentering med musikk, og alle andre aktiviteter som har med musikk og lyd å gjøre. Rommet er 27 m2 stort og har vindu. Det er per nå ikke møblert og har kun et musikkanlegg. Dersom prøveperioden blir en suksess vil rommet etter planen innredes med det mest nødvendige for å kunne komme kjapt i gang med prosjekter, være seg skriving eller produksjon av musikk.
Rommet lånes ut fortløpende. Har du spørsmål eller ønsker å låne rommet, ta kontakt med resepsjonen@touscene.com. Skriv gjerne hvilken uke du vil låne lokalet.
Artists, writers and any other kind of creatives are usually busy people like everybody else; working, writing applications, doing side work in order to pay the bills, on top of all their personal duties. This may get to the point where an artist gets encumbered in their routines and so face real problems in producing actual creative work.
This is where an artist residency comes in as a viable solution. It is an opportunity provided by a host organisation that enables a guest artist to work in a new environment, often away from the restrictions and pressures of their everyday lives. Artist residencies are about providing the time and space for a guest artist to develop their work and creatively explore new ideas.
Thus, an artist gets a chance to escape their casual routines and immerse themselves in a space that is new and inspiring to stimulate their creativity and motivation, which in turn results in creative productivity.
Epic Residencies connected Slovakia, Norway and Iceland
For over two years, Epic Residencies has connected three writer residency programmes: Tou in Stavanger, Skriðuklaustur in eastern Iceland and Literary Residencies Kosice in Slovakia.
The aim of Epic Residencies was to bring the literary worlds of Iceland, Norway and Slovakia closer together through exchange and to offer space for concentrated work for writers and translators from these countries. Authors working in any literary genre (prose, poetry, literary essay, experimental work, script writing, etc) and to translators of literature could apply. The project is built upon the values of intercultural exchange, gender equality, the importance of minority experiences and a diversity of voices in literature.
In 2022 and 2023, a total of eight residencies for writers and translators from Iceland and Norway (four from Iceland and four from Norway) have taken place in Košice, Slovakia. During the same period, eight creatives from Slovakia have had residencies in Iceland and Norway (four in each of the countries).
Events in the three partner countries
During the course of the project, three study trips for the project management were organised where the goal was to exchange experiences, knowledge and best practices as well as get to know the project participants, collaborators and the partner countries. As part of the study trips, several open events were organised, which were directly linked to the project.
Photo: A reading during the Literary festival in Reykjavik.
In Iceland, as part of the Reykjavik Literature Festival, an off-venue event was organised by the Epic Residencies project: “Not being heard is no reason for silence”. Thisevent was arranged in a form of readings and discussion, focusing on foreign- born writers in Iceland and the status of literature in Slovakia and Central Europe compared to Iceland.
In Stavanger, during the international literary festival Kapittel, we arranged two events: a discussion between a previous resident Michal Tallo (SK) and Marjam Idriss (NO) about writing in the aftermath of terrorist attacks towards queer people. Another event, “Dreaming in strange houses” was organized here at Tou, where poet and co-founder of a residency programme in Kosice, Juliana Sokolová, talked to poets and previous residents. This encouraged reflections on their practices and experiences of writing “elsewhere” and its relation to the politics of daily life.
Photo: former resident Michal Tallo takes part in the event in collaboration with Kapittel.
The closing conference for the project is planned on the first quarter of 2024 in Bratislava.
The impact of the project
After their finished residencies, the authors shared their expectations and experiences in a form of a short report. Their expectations were to focus on their work and to exchange experiences with local and foreign writers. They wanted to engage with the new environment in a more meaningful way. In the end, time and space dedicated to their specific area of interest were most valuable resources they had been offered.
At the same time, all the writers had different specific tasks which involved both research and producing work. The actual work done might have varied, but the general response was that they had done more than they had expected in a short period of 3-4 weeks.
“The less-than-3 week period I spent in Košice was the most productive writing time of my life. I finished 3 books.” – Álvaro Seiça (NO)
The English translation of Michal Tallo’s (SK) short story, which he worked on during his residency in Stavanger and which has been translated for his reading at Kapittel, was accepted for publication by the Glasgow Review of Books.
Kristin Omarsdottir’s (IS) historical novel “Modurast: Oddny”, which she worked on during her residency in Kosice, is being published in Iceland this November. Kristin said: “Kosice changed everything for the upcoming book”.
Although this project is coming to an end, residency programmes will remain to be an important part of the way we operate at Tou, and we will continue to look for opportunities to make them more available for motivated creative professionals.
In the meantime, if you are interested to learn more about other opportunities for artist residencies, please check RES ARTIS.
*
The project got support from Iceland, Liechtenstein and Norway through the EEA Grants and has been co-financed from the State Budget of the Slovak Republic and the LITA Fund.
I juni lyste vi ut et nytt mentorprogram for unge kunstnere og kulturprodusenter. Målet med programmet er å legge til rette for faglig stimulering og en arena der kunst- og kulturarbeidere kan møte den regionale kulturbransjen, skape kreative samarbeid, og legge et godt grunnlag for videre karriere.
Vi fikk inn mange gode søkere, og det var vanskelig å plukke ut kun fire. De rette kandidatene skulle ha en profesjonell bakgrunn, være motiverte og gjerne ha et spesifikt prosjekt de ønsker å utvikle. Fire kandidater fikk mulighet til å realisere sine prosjekter ved hjelp av Tou Mentorprogrammet, og følgende skal være med i programmet 2023/24:
Kari Ann lending Kleiveland,
Olaf Leiros Galicki,
Eduardo Scaramuzza
Emilie Eie.
I programmet vil deltakerne nyte godt av en rekke fordeler, inkludert tett oppfølging fra Tou-administrasjonen, tilgang til kontorplass, mulighet til å delta i ulike faglige kurs, og sjansen til å delta på en inspirerende studiereise.
Møt vår første deltaker – Kari Ann Lending Kleiveland!
Kari Ann er en multidisiplinær kunstner født og oppvokst i Rogaland, med en bakgrunn innenfor dans, koreografi og visuell kunst. Hun har etablert Studio K prosjektrom og visningssted for samtidskunst i Time Kommune. Gjennom sitt kunstnerskap vil hun skape møtepunkt mellom ulike mennesker og praksiser, og utfordre overlappinger og skiller mellom kunstneriske disipliner. Hun brenner for å løfte fram spennende og varierte kunstnerskap på samme tid som hun utvikler sitt eget.
Hvordan fikk du vite om programmet og hva var det som gjorde at du fikk lyst til å søke?
Det var først via sosiale medier at jeg fikk høre om programmet, og jeg ble raskt nysgjerrig. Utlysningen på Tou sin hjemmeside appellerte veldig til meg. Kunstpraksisen min er bygget opp av egne kunstneriske prosjekter, konsulentvirksomhet og å drive Studio K prosjektrom. Jeg ønsker å utvikle de ulike sidene av kunstnerskapet mitt, og Tou Mentor virket som en ypperlig mulighet til å gjøre nettopp dette.
Har du hatt en mentor før eller vært med på et lignende program?
Nei, det har jeg ikke. Når jeg tenker meg om skulle jeg jo egentlig gjerne hatt en mentor tidligere og. Læringskurven har vært veldig bratt både når det gjelder å starte opp eget visningsrom i juni 2018, og etablere kunstpraksisen min under og etter studier. Det er mye å sette seg inn i – virkelig mye å lære – så denne muligheten er gull verdt.
Du har kommet så vidt i gang med programmet – hvilke forventninger har du?
Jeg har fått en god start, og gleder meg veldig over å få være en del av programmet. Jeg har mye å lære, og vet at folk på huset sitter med god kunnskap og relevant erfaring, så jeg er klar til å absorbere så mye som mulig av det andre er villige til å dele med meg. Gjennom mentorprogrammet håper jeg også på å etablere en solid base og knytte flere kontakter i det regionale kulturfellesskapet hjemme i Rogaland etter mange år med kunststudier i ulike byer og land. Jeg har en positiv forventning om at jeg gjennom Tou Mentor får mulighet til å utvikle, utfordre og utfolde meg både personlig og profesjonelt.
Hvilken verdi ser du i det å ha en mentor i din karriere?
Å ha en mentor vil være virkelig verdifullt av flere grunner. For eksempel kan en mentor tilby kunnskap og erfaring som jeg selv ikke har. En mentor har ofte et bredt nettverk innenfor bransjen, og kan dermed introdusere meg for aktuelle aktører og utøvere, noe som kan åpne dører for nye prosjekter og samarbeid. Jeg setter også stor pris på konstruktiv tilbakemelding. Det er berikende å ha noen å diskutere ideer med – en plattform for å utforske arbeider i prosess. Det spesielle ved en vedvarende mentorrelasjon er at mentoren faktisk blir kjent med både meg og mitt kunstneriske arbeid – og omvendt. En mentor vil da se både mine utfordringer og mine ambisjoner, kunne hjelpe meg å identifisere områder hvor jeg kan vokse, og foreslå tilpassede løsninger så jeg kan utvikle både meg og arbeidet mitt videre.
Hva skal du fokusere mest på i denne perioden og hvilke mål har du satt for deg selv?
Jeg vil både fordype meg i mitt nåværende prosjekt, «Structures of Support», og videreutvikle Studio K. Studio Kble grunnlagt i 2018, og er et prosjektrom og visningssted for samtidskunst i Time Kommune. Studioet har en eksperimentell profil, oppmuntrer til tverrfaglige samarbeid og presenterer både lokale, nasjonale og internasjonale utøvere. Jeg vil gjennom Tou Mentor blant annet styrke mine ferdigheter innen markedsføring, formidling og økonomistyring. Jeg vil også undersøke måter å fremme samarbeid på tvers av ulike disipliner mer aktivt.
Prosjektet «Structures of Support» undersøker posisjonen å «lene seg». Å lene seg, eller «gi etter» («yielding»), som Dr. Ruella Frank kaller det, handler om å gi og motta støtte – å orientere seg gjennom vekt og tyngdekraft. Det er et spørsmål om tillit. Tematisk fordyper jeg meg i relasjoner, og utforsker hvordan forhold mellom mennesker kan visualiseres gjennom ulike materialer (her tekstil og tre) og fysiske leneøvelser. Abstrakte begreper forankres i fysisk materiale og kroppslige erfaringer. Prosjektet har ulike visningsformater, og har blitt presentert som workshops, interaktive øvelser og utstilling. Gjennom Tou Mentor vil jeg videreutvikle prosjektet til en sceneforestilling.
Prosjektet er støttet av Rogaland fylkeskommune og Stavanger kommune
