Forfatter: Juste Druskine

Eduardo: it’s all about helping people meet and make art together

Posted on by Juste Druskine

Eduardo Scaramuzza has been involved in Tou’s activities on several different occasions. You may know them as a co-founder of KRA, photographer of performing arts, composer, drum teacher and international music ambassador. This is an artist who has many passions and ambitions, and therefore was a perfect candidate for the Tou mentor program. About a half year in the program, we are checking in to see what’s new. 

Tell us a bit about your background. 

I am educated as a musician, I have a Bachelor’s and Master’s degree, also planning to apply for a PhD. As I come from a family of educators, I feel the constant need to keep learning and I also like to teach others. I first started teaching music, specifically percussion, when I was 18 and still keep doing that, as it feels natural for me. It is also the best way to learn!

Originally you’re from Brazil, how did you end up in Norway?

That was a long journey! It all started with an exchange project between Brazil and several other countries, called MOVE project. I wanted to go to Malawi, but because the grant came from Norway, the project officially started here. After that, I spent some time in Malawi and met my former partner from Norway, with whom I started Ta Kagunda Project. We continued to work with the project when we came back to Brasil, while I was also finishing my Bachelor’s degree. 

After that, I applied for a Master’s degree in several different cities, including Oslo and Stavanger. 

Why Stavanger?

I wanted to study in Oslo, but I didn’t get in there. While applying in Stavanger, my thinking was –  well, it is close enough (laughs). 

You seem to be involved in many different projects and also creative fields – what do you work with most? Or would like to focus on most?

Well, I do like the variety and it also brings more creative and economical freedom. Since 2020 I am a full time artist. I teach drums at AKKS, which I really enjoy, and would like to do more of. 

But I am approached mostly for photography assignments, specifically in performing arts. This is something I started doing more seriously during my stay in Malawi, with encouragement from my brother, who is really good at it. 

Another thing I got to practice while in Malawi and later Brasil, was project management, also facilitating events, group classes. So 4 years ago, we established KRA. This started as a temporary project called Kråkeslottet (by Ingvild Thingnes and Lone Eivindsdottir), but everybody seemed to see its value, so we decided to create a permanent space. This was again, all about building community, which to me is very meaningful. 

Bilde fra KRA

Also the timing was good, because I was just finishing the university, could not get a permanent job, so I had enough time and this was an opportunity to build experience in project management. 

What is your relationship to Tou?

I always had a connection to Tou ever since my studies, attended many events here, but it also seemed kind of far away from where I was located, which, I know, is silly but it is a factor – you tend to stick around to where you’re based. Also, it had a bit of a big institution vibe, sometimes seemed like it is not always easy to access. 

Hopefully you experience that it is easier now, when you are in the mentor program?

Yes, there has been ups and downs, but generally it has been very useful to be here, meet the people working in the administration and be able to talk informally. I know I could have had access to even more, but sometimes there is just not enough time for everything one wants to do.

What have you been working on during the mentor program?

I have been working on several things, as usual, but one of the main things is this new band that I have been trying to put together for a while now, and finally got some money to kick off the project. The band is called Estuary Ensemble and consists of six international musicians, all from different countries, and I would be managing the band. So I have been researching and composing for them. Most of the compositions are now done and we will have a premiere concert on 15th of June here at Tou, during the Internasjonal Kulturdag. The plan later will be to make a recording in Maskinhallen, like Emilie (Eie), in order to be able to promote ourselves more effectively. And the tour could start in 2025. 

What kind of support did you get from Tou?

It was relevant for me to get direct feedback on the applications I have been working on, also I had a chance to discuss the project with Sebastian and Morten. When I had questions related to performing arts, I could talk it over with Ingvild right away, which saved me so much time and effort. 

There are still things that I want to learn, if I have enough time, for example, I want to know more about how to work with lights, not because I would be doing it myself, but it would allow me to communicate what I want more easily, when I need it. 

I would also like to get more insight on how to work with booking bands, I am interested in politics around performing arts, and the residencies…

You recently came back from a study trip, also as part of the program. What was the outcome?

Yes, I went to Brussels to work on several things, perhaps mostly related to music and photography. During my stay there, I started a street photography series with people, because I am very curious about documenting real, unstaged relationships between people that I encounter. 

Another thing I did, was meeting a Zimbabwian artist and instrument maker Dingiswayo Juma because I wanted to learn more about the instrument that I have been researching most: mbira. He fixed my instrument, explained the construction and generally was very interesting to talk to. 

I also met a legendary Brasilian percussionist Renato Martins, who was performing at Cirque de Soleil. I was lucky enough to get a private session with him which was immensely inspiring for me as a musician and this was probably the highlight of the whole trip. 

Mbira

Sounds like the trip was generally useful for you as an artist!

Oh yes, I try to travel as much as I can, in order to widen my network and learn something that I can use further in my profession(s). Because in the end, my main goal is to help people interact, work towards a more diverse and inclusive cultural environment and foster collaborative and multidisciplinary work. As long as I can do that, it does not really matter which artistic field I work in. 

HILSEN FRA FESTIVALSJEFEN: Wonderful World 2024 er seileklar

Posted on by Juste Druskine

Den nordiske filosofi- og vitenskapsfestivalen, Wonderful World, arrangeres for andre gang mellom 30. mai og 2. juni. På samme sted som i fjor, med vakre TOU i Stavanger Øst som hovedarena og medarrangør. I fjor ble vi ganske så overveldet, med et publikum på rundt 7000 første gang ut for festivalen, som sammen med filosofene og fagfolka alle meldte ganske så overstrømmende tilbake: Det var wonderful. Vi vil ha mer! 

Herved legger festivalskipet for årets festival, WW2024, endelig fra kai, og seiler ut på verdensveven med første store programslipp ombord. Skipet ankommer TOU om knappe to måneder, i god tid fullasta med tidenes festivalmedisin mot slapp tidsånd, antiopplysning og dommedagsstemning. Anbefalt dosering er helt klart alle fire festivaldager med 90-100 debatter, samtaler, foredrag og konserter, med et programmangfold og deltagere verdig Nordens største, beste og morsomste filosofi- og vitenskapsfestival: Wonderful World 2024. 

Det er oss bekjent doktoral enighet om at den beste resepten er festivalpass eller dagspass, som umiddelbart gir brukeren vakker undring, hardcore science, egofri fordypning, opplyst forståelse og ikke minst sterk livsfølelse. Eneste kjente bivirkninger er lattermildhet og flash av eksistensielt alvor. Get connected! 

Wonderful World 2023. Fotograf: Tiril Hauan

Selv pressen kom i manntall i fjor, Jan Zahl skrev følgende etterpå, i Aftenbladet: 

Ein heilt ny festival – om vitskap og filosofi!? Off Broadway, i Stavanger øst!? I juni!? Same helg som Flydag på Sola, Energistafett, Musikkfest og gatekunstfestival i sentrum, Jærdag og -nått på Bryne. Med sære tema… Dette kan umogleg gå godt! Eg var ganske sikker på at det kom til å bli pinlege greier… eg vart overraska allereie torsdag kveld, på det første arrangementet eg nådde. Klokka var 21.30 – og på loftet på Tou var det stappfullt av folk! Gjennom heile helga har eg teke feil. I fire dagar til ende har det vore stappfullt av folk på arrangement etter arrangement. Eldre og unge! … Eg møtte masse begeistra og inspirerte folk. Som hadde høyrt noko dei ikkje hadde tenkt på før. Som hadde fått vita noko dei ikkje visste frå før. Som hadde fått noko nytt å tenkja på. Noko nytt å snakka om… For sånn fungerer altså ein vellukka snakkefestival. Som ein slags hoppestokk for tanken: Du flyr plutseleg litt høgare. Tanken kan ta eit ukjent sprang. Kroppens viktigaste muskel – hjernen – har fått litt trim. Eg veit ikkje heilt kvifor eg var så pessimistisk i forkant.

Vel. I år som i fjor lover vi at Wonderful World skal by på undring og undringsfellesskap. 

Vi lover å ta publikum med ut til forskningsfronten og kanten av kunnskapen, og se derfra. 

Vi skal by på opplyst forståelse, dette som den norskættede statsviteren Robert Dahl mente var den aller viktigste ingrediensen til et fungerende demokrati – men også det som er vanskeligst å få til. 

Vi har sagt at vi vil se fremover, lage en festival som formidler kunnskap og visdom på vegne av de unge som skal leve lengst med det samfunnet som vi til daglig skaper her og nå. Gjerne løfte frem de positive mulighetene som vitenskapen og fremtiden bærer på, om de fins.  

Vi vil by på humor og satire, kunstneriske og musiske opplevelser. TOU er et fantastisk kunst- og kulturhus bygget opp over byens gamle bryggeri. Verdt et besøk i seg selv. 

Vi byr på et fortettet festivalområde med mange scener, kafeer og barer, som innbyr til samtaler og møter med sterke fagfolk dag og kveld.

Wonderful World 2023. Fotograf: Tord F Paulsen

TOU blir som en liten landsby denne langhelgen i 2024, med mulighet for å delta i forskningsprogram, vitenskapelige eksperimenter, kunstprosjekt, osv. 

Barne- og familiedagen søndag 2. juni byr på et strålende og gratis program for barn og familier, med alt fra ansiktsmaling til lykkehjul, interaktive konserter og forestillinger. 

Og nytt av året; søndagen kommer også med en mini dokumentarfilmfestival av meget høy kvalitet, med filmer som tar opp og forfølger viktige festivaltema og -debatter, og som i tillegg til filmene byr på samtaler med utvalgte regissører og fagfolk. 

Følg med i ukene som kommer. Resten av programmet publiseres fortløpende. Ikke gjør samme feil som enkelte, inkludert journalister, gjorde i fjor. 

Og husk på at vi legger opp programmet slik at flest mulig som har lyst skal kunne stille spørsmål, delta og engasjere seg underveis, om det er i form av rene Q&A-format eller spørsmålsrunder etter samtaler og foredrag. 

Hver ettermiddag blir det «Uenighetsbar» for de unge og til slutt hver kveld en egen programpost for «Festivalresonans og baksnakk», hvor publikum sammen fordøyer dagens input og debriefer seg selv. 

Og det kommer snart noen meget spennende workshop-muligheter i tilknytning til festivalen. Følg med! 

Vi ønsker alle hjertelig velkommen i slutten av mai! Salud!

Hilsen festivalsjef Jan Inge Reilstad

PS! Overskrifter og røde tråder – 

  • Antropocen, klima og kapitalisme 
  • Bevissthet, bevissthetsteorier og panpsykisme
  • Bioteknologi og fremtidsmennesket 
  • Epidemiologi, virus og vaksiner 
  • Havnatur og oceanografi 
  • Hjernen, nevrovitenskapen og KI 
  • Identitet, selvutvikling og selvavvikling 
  • Kultursykdommer og nevroutviklingsforstyrrelser 
  • Kjærlighet og den gode sexens filosofi
  • Kjønn, klitoris og feminismer 
  • Krig, utopi, litteratur og ideologi 
  • Makt og kritikk. Kritikerens betydning 
  • Mystikk, meditasjon, yoga og ekstase 
  • Mørk materie, kjerner og partikler
  • Norske tillitspatologier
  • Norske oppvekstpatologier 
  • SoMe, plattformøkonomi og ressentiment
  • Terapiformene (traumer, kunst og hypnose)
  • Ungdom, filosofi og fremtidens utfordringer 
  • Vold, femicide og straff 
  • Vitenskapshistorie og filosofihistorie 
  • Wonderful dokumentarfilmfestival søndag 2. juni

Workshops av forskjellige slag (publiseres snart)

LES OGSÅ: WONDERFUL WORLD: 5 SPØRSMÅL MED FESTIVALSJEF JAN INGE REILSTAD

Årets Stavangerkunstner er med i Tou Mentor

Posted on by Juste Druskine

Tou Mentor er et program for unge produsenter og kulturarbeidere på tvers av fagområdene i hele fylket. Målet er å bidra til at flere satser på en karriere innen kultur i fremtiden. Vi legger derfor til rette for faglig stimulering og en arena der kunst- og kulturarbeidere kan møte den regionale kulturbransjen, skape kreative samarbeid og legge et godt grunnlag for videre karriere. 

Det er fire kunstnere og kulturprodusenter som ble valgt til å være med i programmet 2023/2024.

Emilie Eie er en av deltakere i Tou Mentor som startet i september 2023. Emilie er en musiker, komponist og kulturarbeider, for tiden aktuell både med soloprosjekter og i ulike band som VALP, Kåte Klør og Vok Ens. I 2024 ble hun utnevnt som Årets Stavangerkunstner. 

Hvordan fikk du vite om Tou Mentor, og hva var det som gjorde at du fikk lyst til å søke?

Jeg er ofte på Tou og følger med på ting som skjer der. Da jeg så en post om mentorprogrammet på sosiale medier, tenkte jeg med en gang at det var noe for meg. Det virket som en bra mulighet til å få hjelp med ulike utfordringer knyttet til artistvirksomheten min. 

Hva slags problemstillinger møter du som artist?

Som frilanser sitter jeg mye alene med ulike spørsmål og selv om jeg har mange venner som driver med det samme, så er det ikke alltid like lett å få svar på det jeg lurer på. Det er mange administrative ting man skal tenke på som artist, og noen ganger vet jeg ikke engang hvor jeg skal begynne eller hva det er jeg egentlig lurer på. For eksempel, det er mange uklare ting knyttet til bookinger, søknader og nettverksbygging. Man vil heller ikke fremstå som en amatør når man stiller “dumme” spørsmål. Men er du i et miljø hvor det er flere som er opptatt av samme type utfordringer og gjerne har erfaringer og kompetanser rundt det, blir det lettere å spørre og dermed få hjelp. 

Jeg har på en måte alltid drevet med musikk, så jeg trenger ikke hjelp med det kunstneriske. Jeg begynte å jobbe med musikk på fulltid i 2022, og det jeg trenger mest hjelp med er det administrative rundt kunstnervirksomheten min. Og gjerne hvis jeg skal gjøre noe mer tverrfaglig,  kombinere musikk med scenekunst eller visuell kunst, da er det mange hensyn man må ta som jeg ikke nødvendigvis er så godt kjent med. 

Har du hatt mentor før?

Nei, ikke egentlig. Som tenåring var jeg med på ulike opplegg der jeg fikk litt veiledning av en mentor, men det var ikke langvarig. Jeg synes det er superverdifullt å være med på et slikt program, fordi man får input på mange ting som fort kan bli overveldende dersom man skal gjøre alt alene. Det å måtte ta alle valg selv hele tiden kan være veldig tungt over tid, så jeg setter veldig pris på å ha gode kollegaer å sparre med.

Hvordan har det gått så langt i året ditt her på Tou?

Jeg fikk ikke vært så veldig mye på kontoret i løpet av høsten på grunn av at mye har skjedd med mine egne prosjekter i det siste. Men jeg vet at om jeg har spørsmål eller trenger hjelp til noe, så får jeg alltid gode svar og veiledning her. Jeg kjenner at jeg er en del av miljøet og føler meg trygg nok til å stille de “dumme” spørsmålene. Nå holder jeg på med forberedelser til innspilling av en live-video, som er hovedprosjektet mitt i programmet. Her bidrar Tou med lokale, teknisk bistand og veiledning. 

Fortell mer om prosjektet ditt!

Dette er da Valp – vi er fire stykker som møttes på jazzlinjen og har spilt sammen siden 2017. Tidligere var det for det meste jeg som skrev sanger, men nå er vi alle mye mer involvert i hele prosessen, selv om alle bor i forskjellige byer. Vi har spilt sammen lenge nok til at vi har funnet vår stil og vi vet hvem vi er. Samtidig opplever vi vansker med å formidle det til publikum. Vi er ganske annerledes live enn hvordan vi framstår på plate, og vi opplever at folk ikke klarer å se det. Og derfor har vi bestemt oss for å spille inn fem låter live og lage en video som kan brukes i ulike sammenhenger, blant annet for å hjelpe med bookinger. Vi ønsker å fange essensen av hvem vi er og formidle det på en måte som gir mening til publikum. Så dette er en del av en slags rebranding for oss og dermed er det fint å ha støttespillere som Tou med i denne prosessen.  

Hva er planene videre?

Når vi er ferdige med redigering og klipping, skal vi ha fem ferdige videoer som vi kan poste på ulike plattformer over tid som en del av rebrandingen vår. Vi skal også bruke videoene når vi søker om å delta på ulike festivaler – forhåpentligvis kommer de til å vise hvem vi egentlig er på en bedre måte enn før.

Tou Atelierhus: To ledige atelierer

Posted on by Juste Druskine

TOU
Tou er en flerkunstnerisk produksjon- og visningsarena for scenekunst, musikk og visuell kunst, og en av Norges største frie kunst- og kulturinstitusjoner. Over 200 profesjonelle kulturaktører fra flere fagfelt holder til på Tou. Vi presenterer et egenkuratert kunstnerisk program som Tou Atelierhus er en aktiv del av, gjennom blant annet utstillinger i Bruksrommet.

På Tou jobber vi med å muliggjøre ideer, skape nye referanser og impulser, tilrettelegge for samarbeid og gi vekstgrunnlag for et produserende kulturliv. Vi bygger delingskultur med utveksling av fagkompetanse og nettverk, der vårt arbeid rettes mot profesjonelle utøvere innenfor det frie feltet. 

TOU ATELIERHUS
Tou Atelierhus er et etablert kunstnerfelleskap hvor vi har 31 atelierer hvor ett er dedikert til nyutdannede billedkunstnere og kunsthåndverkere. 

Bygget ble ferdigstilt i 2017 og inneholder blant annet et av verdens best fasiliterte grafiske verksted i Tou Trykk, prøvesalen Speilet, utstillingsrom, kunstbutikk og fellesareal. Det finnes også flere prosjektrom og grovverksteder som gjør at mange ulike kunstformer og produksjoner kan finne sted.

Det er etablert et snekkerverksted og vi ser på muligheten for å utvide med andre typer verksted etter huset og kunstnernes behov.

LEDIGE ATELIERER
Atelierene ligger i tredje etasje i Tou Atelierhus. Det er godt tilrettelagt med ventilasjon, utslagsvask, god takhøyde, internettilkobling, åpningsvindu og flotte fellesarealer. All annen innredning og utstyr må besørges av leietakerne. Ved leie av atelier finnes også muligheten for leie av ulike prosjektrom.

ATELIER 1: 58,3 m2
ÅRLIG LEIE: 62 361 kr

ATELIER 2: 54,8 m2
ÅRLIG LEIE: 58 616 kr

KRAV OM KUNSTNERISK AKTIVITET
Det stilles krav til leietakere i atelierhuset om kunstnerisk aktivitet i leieperioden. Leietaker må kunne dokumentere kunstnerisk aktivitet og aktiv bruk av lokalene. Leieavtale kan sies opp dersom det ikke dokumenteres tilfredsstillende aktivitet. Slik evaluering vil skje hvert 2. år.

LEIETAKERFORENING
Medlemskap i leietakerforeningen er obligatorisk for atelierhusets leietakere. Leietakerforeningen bistår også Tou i det daglige.

TILDELING
Tildeling forestås av en egen atelierkomité. Komiteen består av en representant for Tou, en representant for leietakerforeningen og en representant for lokale kunstinstitusjoner. I tillegg har Stavanger kommune en observatør i komiteen. 

Atelierkomiteen skal tildele ledige atelier basert på søkernes profesjonalitet, kunstneriske aktivitet og motivasjon for atelierplass i Tou Atelierhus. 

SØKEKRITERIER

  • Atelierhusets målgruppe er profesjonelle, yrkesaktive billedkunstnere og kunsthåndverkere
  • Atelieret skal kun brukes til kunstnerisk produksjon og kan ikke benyttes til lager eller stå ubrukt i lengre perioder
  • Ved fravær fra atelieret i mer enn to måneder skal det gis en skriftlig orientering til Tou om årsaken til dette 
  • Leieperioden er for fem år, med mulighet for forlengelse

SØKNAD
Søknaden skal sendes samlet som en pdf og inneholde begrunnelse, CV og en presentasjon av eget arbeid med fem verk:

  • Navn, fødsels- og personnummer, bostedsadresse, epostadresse og telefonnummer
  • Utdanningsbakgrunn
  • Gjennomførte prosjekter/ utstillinger/ utsmykkingsoppdrag/ annet (ev. utvalg)
  • Pågående prosjekter og planer framover
  • Motivasjon for å søke om atelierplass i Tou Atelierhus som inneholder hvordan man ønsker å bidra i eksisterende miljø og evt. om det er noen initiativ man ønsker i igangsette for miljøet eller senteret som sådan
  • Eventuelle ønsker om spesifikt atelier må oppgis med prioritet

SPØRSMÅL
Spørsmål kan rettes til Tou ved daglig leder Per Arne Alstad
Mail: paa@touscene.com 
Mobil: 930 04 217 

Søknaden skal sendes til kontakt@touscene.com innen 24. januar.
Tildeling vil skje innen 1. februar med mulig innflytning 15. februar.

Spire 2024 – for scenekunstnere i etableringsfasen

Posted on by Juste Druskine

Spire er et program for scenekunstnere i en etableringsfase og er et samarbeid mellom Tou og RAS. Med Spire ønsker vi å være med på å løfte frem og utvikle nye scenekunstnere i Stavanger-regionen. De første årene av et kunstnerskap kan være utfordrende for noen. Følelsen av å være alene og rådvill gjør at enkelte faller av lasset før de i det hele tatt får kommet i gang. Timevis med stirring inn i et tomt word-dokument kan ta knekken på den beste. 

Hvordan skal man komme i gang? Hvordan utvikles en idé? Hvordan strukturere hverdagen? Hvor finner man inspirasjon? Hvordan invitere noen tidlig inn i en prosess? Hvordan jobbe opp mot en søknadsfrist? Hva er en god prosess, og hva er et godt resultat? 

I løpet av et spireår tilrettelegges det for at en kunstner i etableringsfasen får mulighet til å fordype seg i sitt arbeid. Programmet har fokus på utvikling og utforskning, fremfor forestilling og produksjon. Målet er å fasilitere for at kunstneren etter endt program er styrket til å fortsette en selvstendig praksis. Spirekunstneren får gjennom året tilgang på mentor, studio, tilrettelegging av prosessvisninger, kontorplass på Tou i perioder, hjelp til å skrive søknader og andre produsentoppgaver, nettverk, oppfølging og billetter til alle Tou og RAS forestillinger i ett år. 

Søknadsfrist: 1. februar 2024.
Oppstart: 1. mars 2024.

Spørsmål angående spireprogrammet kan rettes til Runa Norheim runa.norheim@sandnes-kulturhus.no // tlf. 467 68 755

Send en kortfattet søknad med CV til runa.norheim@sandnes-kulturhus.no

Du kan lese om tidligere deltakere i programmet her. 

OPEN CALL – Forhallen våren 2024

Posted on by Juste Druskine

Frist for innsending: 15. Januar 2024

Forhallen (en del av Ølhallene) er lokalisert i lokalene til Tou, en av landets største uavhengige kulturinstitusjoner. Forhallen er et kunstnerstyrt visningsrom initiert av kunstnere ved Tou Atelierhus. Tidligere huset Tou Bruksrommet, dette har nå fått nytt utstillingslokale og nytt navn. Kuratorene for 2024 programmet er Sandra Vaka og Markus Bråten.

Forhallen gir kunstnere mulighet til en solo eller gruppeutstilling, gjennom en open call for våren 2024. 

Søknaden skal inneholde:
– Billedmateriale
– En kort prosjektbeskrivelse (maks ½ side)
– CV med kontaktinfo
– Vedlagt som én PDF-fil merket OPEN CALL vår 2024_etternavn (Maks 10 MB).

Send søknaden til post.forhallen@gmail.com merket «OPEN CALL vår 2024_etternavn» i emnefeltet på e-posten.

Om å stille ut i Forhallen:
Utstillingen i Forhallen holder åpent en helg, med vernissage torsdag eller fredag kveld. Utstilleren er selv ansvarlig for installasjon og nedmontering i samarbeid med kurator og teknikker. Forhallen har et fast honorar på 20 000kr per separatutstilling, som skal dekke reise og transport. Gallerirommet til Forhallen er 87m2, og har en takhøyde på 5m.

For spørsmål kontakt: post.forhallen@gmail.com

Se Forhallens Instagram for bilder av lokalene

Kuratorene ser frem til å høre fra deg!

Prøv ut prosjektlokale på Tou Lyd gratis!

Posted on by Juste Druskine

Tou Lyd i Stavanger har siden starten i 2019 huset noen av regionens mest profilerte og aktive musikere. Det har dog kun vært mulig å søke om å få fast øvingsplass på Tou Lyd. Det endrer vi på fra og med 20. november. Nå er det et ledig lokale som skal leies ut på ukesbasis, og i en prøveperiode frem til sommeren 2024 vil det til og med være mulig å låne lokalet uten kostnad!

Rommet er godt egnet til skriving og produksjon av musikk, og passer også til de som trenger et rom for øving og preproduksjon av konserter over en periode. Her er det også åpent for forsking på og eksperimentering med musikk, og alle andre aktiviteter som har med musikk og lyd å gjøre. Rommet er 27 m2 stort og har vindu. Det er per nå ikke møblert og har kun et musikkanlegg. Dersom prøveperioden blir en suksess vil rommet etter planen innredes med det mest nødvendige for å kunne komme kjapt i gang med prosjekter, være seg skriving eller produksjon av musikk.

Rommet lånes ut fortløpende. Har du spørsmål eller ønsker å låne rommet, ta kontakt med resepsjonen@touscene.com. Skriv gjerne hvilken uke du vil låne lokalet.

Space and time to think, create and be productive

Posted on by Juste Druskine

What is an artist residency?

Artists, writers and any other kind of creatives are usually busy people like everybody else; working, writing applications, doing side work in order to pay the bills, on top of all their personal duties. This may get to the point where an artist gets encumbered in their routines and so face real problems in producing actual creative work.

This is where an artist residency comes in as a viable solution. It is an opportunity provided by a host organisation that enables a guest artist to work in a new environment, often away from the restrictions and pressures of their everyday lives. Artist residencies are about providing the time and space for a guest artist to develop their work and creatively explore new ideas.

Thus, an artist gets a chance to escape their casual routines and immerse themselves in a space that is new and inspiring to  stimulate their creativity and motivation, which in turn results in creative productivity.

Epic Residencies connected Slovakia, Norway and Iceland

For over two years, Epic Residencies has connected three writer residency programmes: Tou in Stavanger, Skriðuklaustur in eastern Iceland and Literary Residencies Kosice in Slovakia.

The aim of Epic Residencies was to bring the literary worlds of Iceland, Norway and Slovakia closer together through exchange and to offer space for concentrated work for writers and translators from these countries. Authors working in any literary genre (prose, poetry, literary essay, experimental work, script writing, etc) and to translators of literature could apply. The project is built upon the values of intercultural exchange, gender equality, the importance of minority experiences and a diversity of voices in literature.

In 2022 and 2023, a total of eight residencies for writers and translators from Iceland and Norway (four from Iceland and four from Norway) have taken place in Košice, Slovakia. During the same period, eight creatives from Slovakia have had residencies in Iceland and Norway (four in each of the countries).

Events in the three partner countries

During the course of the project, three study trips for the project management were organised where the goal was to exchange experiences, knowledge and best practices as well as get to know the project participants, collaborators and the partner countries. As part of the study trips, several open events were organised, which were directly linked to the project. 

Photo: A reading during the Literary festival in Reykjavik.

In Iceland, as part of the Reykjavik Literature Festival, an off-venue event was organised by the Epic Residencies project: “Not being heard is no reason for silence”. This event was arranged in a form of readings and discussion, focusing on foreign- born writers in Iceland and the status of literature in Slovakia and Central Europe compared to Iceland.

In Stavanger, during the international literary festival Kapittel, we arranged two events: a discussion between a previous resident Michal Tallo (SK) and Marjam Idriss (NO) about writing in the aftermath of terrorist attacks towards queer people. Another event, “Dreaming in strange houses” was organized here at Tou, where poet and co-founder of a residency programme in Kosice, Juliana Sokolová, talked to poets and previous residents. This encouraged reflections on their practices and experiences of writing “elsewhere” and its relation to the politics of daily life.

Photo: former resident Michal Tallo takes part in the event in collaboration with Kapittel.

The closing conference for the project is planned on the first quarter of 2024 in Bratislava. 

The impact of the project

After their finished residencies, the authors shared their expectations and experiences in a form of a short report. Their expectations were to focus on their work and to exchange experiences with local and foreign writers. They wanted to engage with the new environment in a more meaningful way. In the end, time and space dedicated to their specific area of interest were most valuable resources they had been offered.

At the same time, all the writers had different specific tasks  which involved both research and producing work. The actual work done might have varied, but the general response was that they had done more than they had expected in a short period of 3-4 weeks.

“The less-than-3 week period I spent in Košice was the most productive writing time of my life. I finished 3 books.” – Álvaro Seiça (NO)

The English translation of Michal Tallo’s (SK) short story, which he worked on during his residency in Stavanger and which has been translated for his reading at Kapittel, was accepted for publication by the Glasgow Review of Books.  

Kristin Omarsdottir’s (IS) historical novel “Modurast: Oddny”, which she worked on during her residency in Kosice, is being published in Iceland this November. Kristin said: “Kosice changed everything for the upcoming book”.

Although this project is coming to an end, residency programmes will remain to be an important part of the way we operate at Tou, and we will continue to look for opportunities to make them more available for motivated creative professionals.

In the meantime, if you are interested to learn more about other opportunities for artist residencies, please check RES ARTIS. 

*

The project got support from Iceland, Liechtenstein and Norway through the EEA Grants and has been co-financed from the State Budget of the Slovak Republic and the LITA Fund.

OTHER RESIDENCIES AT TOU
MORE STORIES ABOUT RESIDENCIES

Tou mentorprogram er i gang!

Posted on by Juste Druskine

Mange gode søkere

I juni lyste vi ut et nytt mentorprogram for unge kunstnere og kulturprodusenter. Målet med programmet er å legge til rette for faglig stimulering og en arena der kunst- og kulturarbeidere kan møte den regionale kulturbransjen, skape kreative samarbeid, og legge et godt grunnlag for videre karriere.

Vi fikk inn mange gode søkere, og det var vanskelig å plukke ut kun fire. De rette kandidatene skulle ha en profesjonell bakgrunn, være motiverte og gjerne ha et spesifikt prosjekt de ønsker å utvikle. Fire kandidater fikk mulighet til å realisere sine prosjekter ved hjelp av Tou Mentorprogrammet, og følgende skal være med i programmet 2023/24: 

  • Kari Ann lending Kleiveland, 
  • Olaf Leiros Galicki, 
  • Eduardo Scaramuzza 
  • Emilie Eie. 

I programmet vil deltakerne nyte godt av en rekke fordeler, inkludert tett oppfølging fra Tou-administrasjonen, tilgang til kontorplass, mulighet til å delta i ulike faglige kurs, og sjansen til å delta på en inspirerende studiereise.

Møt vår første deltaker – Kari Ann Lending Kleiveland!

Kari Ann er en multidisiplinær kunstner født og oppvokst i Rogaland, med en bakgrunn innenfor dans, koreografi og visuell kunst. Hun har etablert Studio K prosjektrom og visningssted for samtidskunst i Time Kommune. Gjennom sitt kunstnerskap vil hun skape møtepunkt mellom ulike mennesker og praksiser, og utfordre overlappinger og skiller mellom kunstneriske disipliner. Hun brenner for å løfte fram spennende og varierte kunstnerskap på samme tid som hun utvikler sitt eget. 

Hvordan fikk du vite om programmet og hva var det som gjorde at du fikk lyst til å søke?

Det var først via sosiale medier at jeg fikk høre om programmet, og jeg ble raskt nysgjerrig. Utlysningen på Tou sin hjemmeside appellerte veldig til meg. Kunstpraksisen min er bygget opp av egne kunstneriske prosjekter, konsulentvirksomhet og å drive Studio K prosjektrom. Jeg ønsker å utvikle de ulike sidene av kunstnerskapet mitt, og Tou Mentor virket som en ypperlig mulighet til å gjøre nettopp dette. 

Har du hatt en mentor før eller vært med på et lignende program?

Nei, det har jeg ikke. Når jeg tenker meg om skulle jeg jo egentlig gjerne hatt en mentor tidligere og. Læringskurven har vært veldig bratt både når det gjelder å starte opp eget visningsrom i juni 2018, og etablere kunstpraksisen min under og etter studier. Det er mye å sette seg inn i – virkelig mye å lære – så denne muligheten er gull verdt.

Du har kommet så vidt i gang med programmet – hvilke forventninger har du?

Jeg har fått en god start, og gleder meg veldig over å få være en del av programmet. Jeg har mye å lære, og vet at folk på huset sitter med god kunnskap og relevant erfaring, så jeg er klar til å absorbere så mye som mulig av det andre er villige til å dele med meg. Gjennom mentorprogrammet håper jeg også på å etablere en solid base og knytte flere kontakter i det regionale kulturfellesskapet hjemme i Rogaland etter mange år med kunststudier i ulike byer og land. Jeg har en positiv forventning om at jeg gjennom Tou Mentor får mulighet til å utvikle, utfordre og utfolde meg både personlig og profesjonelt.

Hvilken verdi ser du i det å ha en mentor i din karriere?

Å ha en mentor vil være virkelig verdifullt av flere grunner. For eksempel kan en mentor tilby kunnskap og erfaring som jeg selv ikke har. En mentor har ofte et bredt nettverk innenfor bransjen, og kan dermed introdusere meg for aktuelle aktører og utøvere, noe som kan åpne dører for nye prosjekter og samarbeid. Jeg setter også stor pris på konstruktiv tilbakemelding. Det er berikende å ha noen å diskutere ideer med – en plattform for å utforske arbeider i prosess. Det spesielle ved en vedvarende mentorrelasjon er at mentoren faktisk blir kjent med både meg og mitt kunstneriske arbeid – og omvendt. En mentor vil da se både mine utfordringer og mine ambisjoner, kunne hjelpe meg å identifisere områder hvor jeg kan vokse, og foreslå tilpassede løsninger så jeg kan utvikle både meg og arbeidet mitt videre. 

Hva skal du fokusere mest på i denne perioden og hvilke mål har du satt for deg selv?

Jeg vil både fordype meg i mitt nåværende prosjekt, «Structures of Support», og videreutvikle Studio K. Studio K ble grunnlagt i 2018, og er et prosjektrom og visningssted for samtidskunst i Time Kommune. Studioet har en eksperimentell profil, oppmuntrer til tverrfaglige samarbeid og presenterer både lokale, nasjonale og internasjonale utøvere. Jeg vil gjennom Tou Mentor blant annet styrke mine ferdigheter innen markedsføring, formidling og økonomistyring. Jeg vil også undersøke måter å fremme samarbeid på tvers av ulike disipliner mer aktivt.

Prosjektet «Structures of Support» undersøker posisjonen å «lene seg». Å lene seg, eller «gi etter» («yielding»), som Dr. Ruella Frank kaller det, handler om å gi og motta støtte – å orientere seg gjennom vekt og tyngdekraft. Det er et spørsmål om tillit. Tematisk fordyper jeg meg i relasjoner, og utforsker hvordan forhold mellom mennesker kan visualiseres gjennom ulike materialer (her tekstil og tre) og fysiske leneøvelser. Abstrakte begreper forankres i fysisk materiale og kroppslige erfaringer. Prosjektet har ulike visningsformater, og har blitt presentert som workshops, interaktive øvelser og utstilling. Gjennom Tou Mentor vil jeg videreutvikle prosjektet til en sceneforestilling.

Hjemmeside til Kari Ann

Fremtiden i Øst

Posted on by Juste Druskine

Hjelp oss å forme fremtiden!

Tou har over lengre tid jobbet for å finne en løsning for å inkludere en av de siste tomtene i Stavanger øst – inn i park og utendørsaktivitet for allmennheten. Tomten er ofte omtalt som grusplassen, og ligger nedenfor Tou i Kvitsøygata 25. Det er et bredt ønske fra næringsaktører i Øst, nabolaget, Stavanger Kommune og Tou om å inkludere dette arealet inn i den eksisterende Sjøparken.

Sjøparken er den mest brukte parken i Stavanger og betegnet som en av de største suksessfaktorene i Stavanger øst. Den er et betydelig samlingspunkt for både naboer og tilreisende. 

En ny og stor bebyggelse fremfor videreutvikling av parken, vil føre til besøksflukt og ødeleggelse av måten byen og Tou bruker parkens styrker i dag. De økonomiske rammene for dette prosjektet har lenge vært på god vei, og noe vi har jobbet for over 4 år. Vi mangler dessverre 1,4 millioner kroner for å realisere prosjektet for bydelen – og trenger din støtte for å kunne gjennomføre planen. 

Tou har fått en frist til mandag 9. oktober til å finne en løsning. Hjelp oss gjerne med å bidra til vår Spleis – og form fremtiden i Stavanger Øst❤️

LES MER HER

Besøksadresse
Kvitsøygata 25, 4014 Stavanger

Postadresse
Postboks 1590, 4093 Stavanger

Kontortid
Mandag-fredag 08.00-16.00

Kontakt
Facebook Instagram Linkedin