Arkivet er Tou Trykks utstillingsrom for samtidsgrafikk og hadde i vår sin første utlysning for open call. Denne uken er dansk-norske Nina Maria Kleivan på plass med utstillingen «Falling Awake». 

Nina Maria kom over utlysningen i sosiale medier, og så sin mulighet for å dra hjem til moder-landet hun forlot som 10-åring. Nina Maria er utdannet ved Københavns Universitet og Det Kongelige Danske Kunstakademiet, hvor hun arbeider multi-medialt med både grafikk, maleri, skulptur, foto og video.

 «Falling Awake» er et serigrafisk prosjekt hvor hun arbeider med å kretse seg inn på tilværelser. Hun tar utgangspunkt i fotografier, tekst/tekstfragmenter og monokrome felt. Prosjektet består av fire forskjellige deler.

Utstillingsåpningen er lagt til torsdag 12.09 kl 19.00, parallelt med utstillingen 

Blondey - a Picture of youth i Bruksrommet

arkivet-f-rste-kunstner-fra-open-call-2588-1_rLltNr51p

Version 1

ARKIVET: FØRSTE KUNSTNER FRA OPEN CALL

Nina Ellen er fast skuespiller på Rogaland Teater og er for øyeblikket høyaktuell med «En midtsommernatts drøm» og «Scener fra et ekteskap». I 2017 vant hun Hedda-prisen for beste kvinnelige skuespiller med stykket Orlando, og noen kjenner henne kanskje igjen fra Stavanger-filmen Kompani Orheim og NRK-serien «Lykkeland». Ved siden av jobben på teateret finner hun balansen i livet med yoga og sosialt samvær med venner og familie.

Hva gleder du deg mest til denne høsten og hvorfor?

Jeg gleder meg til «Den bortkomne Faderen» med Torbjørn Eriksen, fordi han alltid inspirerer meg. Jeg håper også å få med meg Gundelach. Jeg har hørt mye på musikken, men aldri hørt det live. 

Mitt beste Tou-minne er forestillingen Draumkvedet av Ymist, med Morten Espeland og Erlend Samnøen. Ellers har jeg en gang danset med Therese Markhus i Speilet, og det er jo ren magi! 

Torbjørn Eriksen er allerede utsolgt, men kanskje Gundelach er noe for deg? 

hva-gleder-du-deg-til-nina-ellen-degard-2583-1_NadOXitoT

HVA GLEDER DU DEG TIL: NINA ELLEN ØDEGÅRD

Stian kom til Stavanger fra Voss i 2008, og har lagt sin elsk på alt som beveger seg i Stavanger Øst. Med bopel på idylliske Siriskjær bor han bare et steinkast fra Tou. Han er en kaffe- og ølglad type som går på mange av våre arrangementer.

Hva gleder du deg til i høstens program og hvorfor?

Det er et stort program, men noe av det jeg gleder meg mest til er Bokassa, Honningbarna og Elephant9, som jeg ikke har fått sjansen til å se live før. Da er det ingen plass som er bedre enn Maskinhallen med konserter som koker!

Jeg har flere god minner fra Tou, men det beste må være konserten med svenske Bror Gunnar Jansson på Loftet. Det er en fin atmosfære der, nesten som å sitte i en koselig stue. Han skapte en fantastisk stemning og det var rått å se han spille alle instrumentene selv. One-man-band fra Sverige.

hva-gleder-du-deg-til-stian-engelsen-degard-2578-1_XoXzJNFvy

HVA GLEDER DU DEG TIL: STIAN ENGELSEN ØDEGÅRD

Petra er bosatt på Våland og går første året på musikklinjen ved Bjergsted VGS. Ved siden av skolen jobber hun for Tou, og går i Barne- og ungdomsteateret på Rogaland Teater. Hun er også aktiv innen politikk og musikk hvor hun er medlem i SU og UFLAKKS Stavanger. 

I høst gleder jeg meg mest til konserten med Girl In Red. Hun er en av favorittartistene mine. Jeg synes hun skriver gode tekster og lager bra musikk. Også er det veldig kult at hun lager alle sangene sine helt selv, på soverommet sitt. 

Mitt aller beste Tou-minne er U-18 konserten med Tøfl i romjulen 2018. Tøfl er også en av mine favorittband. Jeg husker den konserten spesielt godt, det var helt utrolig god stemning og sinnsykt bra musikk. Et av de bandene jeg vet om som det er kjekkest å se live. Blir aldri lei av Tøfl. 

Nysgjerrig på høstens innhold eller Petras tips om Girl In Red? 

hva-gleder-du-deg-til-petra-renberg-2571-1_1uF8fMoZ2

HVA GLEDER DU DEG TIL: PETRA RENBERG

Petter er bosatt på Storhaug og er partner i det nyoppstartede designbyrået Studio Oker i Kvitsøygata 26. Byrået har utviklet og designet det nye visuelle utrykket for Tou, som også står bak høstsesongens design.

Jeg gleder meg til konserten med Gundelach, ølfestivalen What's Brewing og Kapittel 2019 med blant annet Forfatterbevegelsen. Forfattere som danser sine egne bøker!

I fjor fikk jeg med meg Gundelach, noe jeg syntes var fjorårets konsertopplevelse. Håper derfor at det blir like magisk i år også.

Ellers tar jeg del i svigerfars nano-bryggeri som in-house etikettdesigner og øltester, så WB er rett og slett obligatorisk.

Jeg har vært på veldig mange flotte arrangementer opp igjennom årene, men husker spesielt godt en av Numusic-festivalene. Tror det var 2006 utgaven hvor bl.a Lindstrøm & Prins Thomas, Todd Terje og Four Tet spilte – artister som jeg fortsatt hører en del på den dag i dag.

hva-gleder-du-deg-til-petter-skogheim-2556-1_htgnDnz2ob

HVA GLEDER DU DEG TIL: PETTER SKOGHEIM

Tou presenterer en ny sesong med Baksnakk, et scenekunstfaglig program som tar sikte på å artikulere og utvikle språk rundt praksiser i scenekunstfeltet. Programmet rommer kunstner- og fagsamtaler, foredrag, seminarer og dialogmøter. 

Baksnakk-serien er en uformell og faglig møteplass, der vi i forlengelsen av foredragene server snacks og noe godt i glasset.

Denne høsten presenterer vi to performance-foredrag med Cecilie Lindeman Steen og Jonas Øren. 

https://www.touofficial.com/program/?id=10987

Cecilie Lindeman Steen er en av Norges mest markante skikkelser i samtidsdansen. I performanceforedraget 

 vekselvis danser og forteller hun om erfaringer og opplevelser om dans og det å danse. 

På en enkel måte forklarer Steen prinsipper relatert til bevegelse i tid og rom, og gir eksempler på hvordan mening kan oppstå i dans og hvordan dansen virker på oss rent kinestetisk og fysisk. 

Performanceforedraget er derfor også en slags enkel dansehistorisk innføring, men er først og fremst laget med ønske om å kunne åpne opp for hvordan dans på forskjellige måter kan erfares, forstås og oppleves.

Både fysisk og verbalt presenterer dansekunstnaren Jonas Øren det koreografiske og metodiske arbeidet til en av de største koreografene fra etterkrigstiden.

Øren illustrerer hvordan William Forsythe har vært med på å endre dansen, danseren og vår tolkning av dans, samt det å utvide hva følelser skal og kan bety. 

Publikum vil få et innblikk i hvordan han var og stadig er med på å endre retning og utvide begrep innanfor dans og klassisk ballett, koreografisk tenking, bruk av musikk, rom, lys og ikke minst kroppen og mulighetene som ligger i den.

ny-sesong-av-fagserien-baksnakk-2540-1_cfIbD97vD

NY SESONG AV FAGSERIEN BAKSNAKK

Høstsesongen på Tou har et bredt innhold av scenekunst, film, musikk, visuell kunst, festivaler, samt program for barn/famile og nærmiljø. Sesongens programfolder og poster er like om hjørnet, og vil være tilgjengelige på Tou, Øst, Fortou, Tako by Fortou, samt flere av våre samarbeidspartnere. 

Plukk med deg en folder og se på at det fantastiske vi har å tilby. For en foreløpig oversikt kan du se våre 

h-stens-design-er-pa-vei-2532-1_2ObIeS4nN

HØSTENS DESIGN ER PÅ VEI

Vi begir oss ut på en ny og innholdsrik sesong av Rogalerret med visning og samtale rundt aktuell norsk film og serieproduksjoner. Rogalerret er en møteplass for både filmbransje og et kulturinteressert publikum, og er et samarbeid mellom Filmkraft Rogaland og Tou.

I sesongens første Rogalerret er det den norske HBO-serien Beforeigners som er headliner, mens kortfilmen De første dagene skal vises i sin helhet. 

HBO Nordics første norske originalproduksjon. Serien er en science-fiction satire satt til nær fremtid, skapt av Anne Bjørnstad og Eilif Skodvin, og regissert av den anerkjente filmskaperen Jens Lien.

I serien finner vi Nicolai Cleve Broch (Frikjent, Max Manus) og Krista Kosonen (Blade Runner 2049), som spiller i hovedrollene som Lars Haaland og Alfhildr Enginnsdottir.

Nina Knags kortfilmen De første dagene vises i sin helhet på Tou.

En middelaldrende kvinne våkner opp i et venterom etter døden, og må, noe utilpass, finne seg til rette i sin nye tilværelse. Når hun oppdager at noen av de andre beboere møtes ute i skogen om kvelden og har lært seg å fly, bestemmer hun seg for å infiltrere gruppen.

Produsent er Gary Cranner og Gisle Tveito, mens regi er av Nina Knag. Medvirkende er Laila Goody, Gisken Armand, Arthur Hakalahti.

Gisle Tveito gjester Rogalerret i forbindelse med sitt arbeid med kortfilmen De første dagene.

Han tar en egen prat i sofaen med programleder Terje Torkildsen, hvor vi får høre ham snakke mer om det å jobbe med lyd på film.

ny-sesong-med-rogalerret-pa-tou-2503-1_BQbn0QjpQ

NY SESONG MED ROGALERRET PÅ TOU

Star, Tou, Nopa, Music Norway og Akks er arrangører av Musikksesjonen 2019 - en konferansedag og bransjetreff for artister, musikkbransje og ekte musikkelskere. Med andre ord er det åpent for alle. 

Årets sesjon byr på innsikt, nettverk og markedskunnskap med blant andre Jan Ove Ottesen, Bendik og Jørgen Avsnes. Sesjonen åpner klokken 11:00 hvor programmet varer frem til 16:00. 

Fullstendig program og kjøreplan finner du 

, en unik konsertkveld med musikk-Norges neste stjerneskudd fra regionen! 

musikksesjonen-musikksesjonen-live-2497-1_RWWf0KcQA

MUSIKKSESJONEN + MUSIKKSESJONEN LIVE

BJØRNEN - en sanselig, leken og forunderlig forestilling om og med en bjørn.

URSULA gleder seg stort til å besøke oss - og nå skjer det! Grethe og Signe Irene kommer også. Grethe vil ta barna med på lekne, teatrale og performative handlinger, og Signe Irene vil synge, spille sanger og leke med lyder sammen med barna.

Forestillingens uttrykksform er en sammenblanding av lek, musikk, teater og performance, og den inneholder mye involvering og interaksjon med publikum.

Forestillingen er gratis for barnehager og spilles i uke 39 på Tou. Forestillingen tilpasses aldersgruppene 2-3 og 4-5 år. Varihet: 30-40 minutt.

For påmelding send navn på barnehage og kontaktperson, antall barn, aldersgruppe og ønsket tidspunkt til 

 URSULA har også sitt eget motto: Ja, til klemming - og nei, til skremming! 

bj-rnen-ursula-kommer-til-tou-2483-1_khCMW66FL

BJØRNEN URSULA KOMMER TIL TOU

Ingrid Toogood har hatt sin kunstneriske base på Tou i mange år, og husker tilbake til når det var kald trekk og hull i veggen. Selv om hun aldri planla å bli kunstner, ble det en naturlig del av livet. Nå jobber hun blant annet i et tverrfaglig prosjekt med dansere, musikere og skuespillere.

 Kunsthøyskolen i Oslo. Først ett år ved Institutt for klær- og kostymer, deretter BFA og MA ved Institutt for farge. Før det gikk jeg to år på Kunstskolen i Rogaland. 

Jeg jobber med prosjektet ”L longed for it”, som er en performativ installasjon jeg utvikler i samarbeid med koreograf og danser Therese Markhus.  Prosjektet består av fire store skulpturer med hull i, som fire dansere skal bevege seg i, og danne ulike komposisjoner i rommet. Prosjektet har sin første visning på Stavanger kunstmuseum 14. november, deretter skal det vises på forskjellige steder rundt omkring i Norge.

Med i prosjektet er også dansere Tone Martine Kittelsen, Stine Isachsen Knudsen, Camilla Apeland, Victoria Jane Harley, skuespiller Nina Ellen Ødegaard og musiker Magnus Vanebo.

I tillegg til dette jobber jeg med en maleriserie som har kommet til parallelt med utviklingen av det performative verket, og danner et tilhørende visuelt landskap på lerret. Maleriene er malt slik at det oppstår illusjoner av flere hull innover i flaten, noe som gjenspeiler oppbyggingen av skulpturene vi bruker i performancen. 

Tou har for meg alltid vært et pulserende og inspirerende sted. Før i tiden var det spennnede å bevege seg til østre bydel og til ned til Tou. Det var liksom en magisk aura rundt dette stedet. Jeg danset meg gjennom flere klubbkvelder under NuMusic og hadde tidlig atelier på bygget, selv om det var hull i veggen og iskaldt. Atmosfæren rundt Tou har alltid gitt meg gode vibber. Nå er jeg så heldig å være en del av det fantastiske Atelierhuset. Her er vi en god gjeng med kunstnere som møtes til lunsj hver dag og jeg elsker å kunne gå på jobb her!

Hva var det som gjorde at du bestemte deg for å jobbe med kunst? 

Jeg har alltid vært interessert i kunst og har gjennom hele oppveksten min blitt eksponert for kunst av alle slag. Dette gjorde at det ble naturlig for meg å studere kunst. Men jeg bestemte meg vel egentlig aldri for å bli kunstner noen gang, det har bare skjedd gradvis og nå sitter jeg her, som kunstner!

Fortell om en kunstopplevelse som har betydd mye for deg? 

godt en Sigmar Polke- utstilling jeg så på Astrup Fearnley museet som student

av hvordan han kunne oppnå så mye rom og dybde både formalt og mentalt gjennom maleriet og den todimensjonale flaten. Denne opplevelsen gjorde nok at jeg ikke mistet troen på maleriet.

Hva gjør at du fortsetter å jobbe med kunst?

Fordi jeg ikke kan leve uten å skape kunst og fordi jeg er helt sikker på at kunst beriker sjelslivet og er en nødvendighet.

fem-sp-rsmal-ingrid-toogood-2473-1_ckwL6vtbO

FEM SPØRSMÅL: INGRID TOOGOOD

I november 2018 hadde teaterforestillingen Ways of Seeing premiere på 

 i Oslo. Det ble starten på en opphetet debatt om ytringsfrihet. Nå kommer den omstridte forestillingen til Stavanger.

Under Kapittel 2019 samarbeider Rogaland Teater, Kapittel og Tou om å vise Ways of Seeing på Rogaland teaters hovedscene 16. september kl 19:00. Forestillingen og en kunstnersamtale inngår i festivalprogrammet og er et oppspark til Kapittel, Stavanger internasjonale festival for litteratur og ytringsfrihet, som går av stabelen 18. til 22. september.

Aldri tidligere har en teaterforestilling vært utgangspunkt for tilsvarende oppmerksomhet og engasjert debatt. Gjennom å utforske temaet overvåking og grensene mellom hva som er lov og hva som er ulovlig, setter stykket viktige spørsmål på dagsorden. En forestilling som har skapt så mange debatter og skarpe fronter i ordskiftet er av offentlig interesse, og som et bidrag til den opplyste samtalen og i ytringsfrihetens navn ønsker Rogaland Teater, Kapittelfestivalen og Tou å legge til rette for at publikum nå kan danne seg en mening på bakgrunn av det faktiske verket.

Forestillingen har skapt debatt i og om mange ulike fagfelt, og har vært utgangspunkt for diskusjoner om ytringsfrihet, jus, etikk, politiets rolle, kunstens rolle, mediehåndtering, kommentarjournalistikk, armlengde-prinsippet, maktforhold og stipendtildelinger. Ways of seeing ble nominert til Årets forestilling under Heddadagene 2019.

Aktuelt